Ada Tanaman Baru Lampu Jolie-Laide Muncul — Dan Desainer Ada Di Sini untuk Itu

Ketika salah satu lampu lantai berwarna-warni dari desainer Swedia-Chili Anton Alvarez tiba di lokasi proyek Kelly Wearstler, kliennya yang umumnya siap untuk apa pun tidak yakin apa yang harus dilakukan. “Saya pikir itu belum dibongkar, tapi ternyata itu,” kenang pemilik rumah, komedian Sebastian Maniscalco, tentang perlengkapan berkaki panjang yang ditujukan untuk ruang tamu LA miliknya dan Lana Gomez. “Lana dan aku berpikir, Bagaimana kita akan memberi tahu Kelly bahwa kita membenci lampu ini? Ini terlalu aneh.” Wearstler, menjelaskan proses bernuansa desainer, mendesak kliennya untuk menerima keanehannya—dan dalam waktu singkat, itu adalah salah satu hal favorit mereka di rumah.

“Desain yang menarik sering kali mempolarisasi,” alasan bakat AD100, yang memasang lampu yang lebih mencolok oleh Misha Kahn, Katie Stout dan Sean Gerstley, dan Michael Anastassiades (serta beberapa karya retro yang sama menariknya oleh Michele De Lucchi, Ettore Sottsass, dan Mario Botta) dalam proyek West Hollywood yang sangat funky itu. “Saya senang dengan potongan-potongan yang menyampaikan sesuatu yang belum pernah kita lihat sebelumnya. Mengapa tidak bersenang-senang dengannya?”

Di tahun-tahun sejak IKLAN menerbitkan bahwa proyek, koleksi, desain kontemporer telah beringsut ke bidang dekorasi sebagai perpanjangan logis dari koleksi seni seseorang. Dengan itu, pendekatan yang dijelaskan Wearstler menjadi lebih umum. Di galeri dan rumah di seluruh dunia, lampu pahatan—atau lampu jolie-laide yang memulai percakapan, begitu kami menjulukinya—menjadi pusat perhatian: lampu lantai wanita buah Arcimboldo-esque karya Katie Stout, terbuat dari perunggu, keramik, dan kaca, mempesona di Venus Over Manhattan musim semi ini, dan lampu seperti UFO Chris Beeston, banyak di antaranya terbuat dari Dollar Store Tupperware, bersinar di Patrick Parrish. Minggu ini, Carmen D’Apollonio membuka “Don’t Wake the Snake” di Friedman Benda New York, sebuah pertunjukan yang mencakup lampu-lampu figuratif yang monumental, dan di seluruh negeri di galeri LA Marta, pameran Minjae Kim yang ramai, “I Was Evening All Afternoon,” termasuk lampu lantai Douglas fir yang berkesan mengenakan rok fiberglass berlapis halus sebagai naungan.

Di sudut-sudut tertentu dunia yang kaya, pencahayaan dan pahatan semakin dekat satu sama lain. Atau seperti yang dikatakan D’Apollonio kepada kami baru-baru ini, “Segala sesuatu yang Anda lakukan, Anda selalu dapat menutupinya. Itulah keindahan sebuah lampu.”